NL
Lijnen worden volumes, volumes worden illusies. Dat is de wereld van Pierre Clerk (Atlanta, 1928). Al meer dan zestig jaar onderzoekt hij hoe eenvoudige geometrische vormen onze waarneming kunnen sturen en misleiden. Terwijl veel kunstenaars streven naar complexiteit, bereikt Clerk een opmerkelijke rijkdom met een uiterst beperkte beeldtaal van lijnen, vlakken en ritmische herhalingen.

De werken op OAF26 bestaan uit monumentale metalen constructies die als totems in de ruimte staan. Opgebouwd uit witte geometrische vormen met zwarte contouren lijken ze voortdurend te veranderen naargelang de positie van de bezoeker. Wat vanuit één hoek een vlak lijnenspel lijkt, ontvouwt zich enkele stappen verder tot een driedimensionale structuur. De sculpturen balanceren tussen tekening en object, tussen aanwezigheid en optische illusie.

Clerk behoort tot een generatie kunstenaars die de grens tussen schilderkunst en sculptuur bewust heeft vervaagd. Zijn werken gaan niet zozeer over wat ze voorstellen, maar over hoe we kijken. Door perspectief, ritme en herhaling slim in te zetten, creëert hij sculpturen die voortdurend in beweging lijken, hoewel ze volledig stil staan. De werken nodigen uit om eromheen te wandelen en te ontdekken hoe een eenvoudige vorm telkens opnieuw een andere werkelijkheid kan oproepen.

EN
Lines become volumes, volumes become illusions. This is the world of Pierre Clerk (Atlanta, 1928). For more than sixty years, he has explored how simple geometric forms can shape and deceive our perception. While many artists strive for complexity, Clerk achieves a remarkable visual richness through a highly restrained vocabulary of lines, planes, and rhythmic repetition.

The works presented at OAF26 consist of monumental metal constructions that stand like totems in space. Built from white geometric forms outlined in black, they appear to shift and transform as the viewer moves around them. What seems from one angle to be a flat arrangement of lines unfolds a few steps later into a three-dimensional structure. The sculptures balance between drawing and object, between physical presence and optical illusion.

Clerk belongs to a generation of artists who deliberately blurred the boundaries between painting and sculpture. His works are less concerned with what they represent than with how we see. Through the intelligent use of perspective, rhythm, and repetition, he creates sculptures that appear to be in constant motion despite remaining perfectly still. They encourage visitors to walk around them and discover how a simple form can continuously generate new realities.