NL
Een palmboom midden in het Vlaamse landschap voelt tegelijk vertrouwd en misplaatst. Met Spinner speelt Peter Rogiers bewust met die spanning. Het exotische symbool van vakantie, vrijheid en verlangen verschijnt hier niet als een natuurlijke verschijning, maar als een geconstrueerd beeld dat tussen droom en werkelijkheid blijft zweven.

Rogiers staat bekend om zijn vermogen om alledaagse objecten en culturele symbolen een nieuwe betekenis te geven. In Spinner wordt de palmboom herleid tot een dynamische sculpturale vorm. De bladeren lijken uit elkaar te spatten of rond de stam te draaien, alsof de boom gevangen zit in een moment van beweging. Het beeld oogt tegelijk monumentaal, fragiel en licht absurd.

Naast deze sculptuur gaat Rogiers op OAF26 ook een dialoog aan met het werk van Eugène Dodeigne, een beeldhouwer voor wie hij grote bewondering koestert. Waar Dodeigne steen reduceerde tot pure massa en essentie, vertrekt Rogiers vaak vanuit herkenbare beelden en symbolen. De ontmoeting tussen beide kunstenaars toont hoe verschillende generaties beeldhouwers elk op hun eigen manier zoeken naar vorm, aanwezigheid en betekenis in de ruimte.

EN
A palm tree standing in the Flemish countryside feels both familiar and strangely out of place. With Spinner, Peter Rogiers deliberately plays with that tension. The exotic symbol of leisure, freedom, and escape appears here not as a natural presence, but as a constructed image suspended between dream and reality.

Rogiers is known for transforming everyday objects and cultural symbols into sculptures that are at once playful, unsettling, and thought-provoking. In Spinner, the palm tree is reduced to a dynamic sculptural form. Its metallic fronds seem to burst outward and rotate around the trunk, as if the tree has been caught in a moment of perpetual motion. The work appears simultaneously monumental, fragile, and faintly absurd.

At OAF26, Rogiers also enters into a dialogue with the work of Eugène Dodeigne, a sculptor he greatly admires. Where Dodeigne reduced stone to pure mass and essential form, Rogiers often starts from recognisable images and symbols. The encounter between their works reveals how different generations of sculptors continue to explore questions of form, presence, and meaning in space through entirely different visual languages.